Фестиваль DOCA: искусство как праздник

Марина Волынкина о том, зачем ходить на выставки

26 апреля ежегодный фестиваль современного искусства DOCA пройдет в Москве в 13-й раз. Каждый год у события меняются тема и фирменный стиль, которые всегда имеют интересную, глубокую задумку и подтекст. Одна из основоположниц проекта, ректор ИГУМО и МКИК Марина Владимировна Волынкина рассказала о том, почему этой весной событие будет посвящено теме праздника и как искусство способно воздействовать на человека.

Марина Владимировна Волынкина – ректор и преподаватель, которая на протяжении уже более 20 лет интегрирует творчество и искусство в образовательный процесс. Ярким примером является и фестиваль DOCA (Day of Contemporary Art). Проект объединяет представителей арт-сообщества и студентов для реализации творческого потенциала в сфере современного искусства.

На сегодняшний день Марина Владимировна также признана одним из ведущих специалистов в области авторского права в России. В качестве эксперта она ежегодно участвует в IP Forum и проводит лекции по авторскому праву в искусстве на мероприятиях разного уровня. Марина Владимировна умеет просто объяснять даже самые сложные вещи и видит во всём глубинные связи, часто обращаясь к знаниям из области философии и культурологии. Ее лекции пользуются большой популярностью не только у юристов и художников, но и у более широкой аудитории.

Соприкосновение с искусством – это праздник

Те, кто бывал на фестивале DOCA хотя бы раз, знают, что событие похоже на душевный и яркий праздник. Это не просто выставка, а обмен энергией, чувствами и эмоциями – и не только между людьми, но и между зрителем и произведением искусства. Так на площадке фестиваля рождается непередаваемая праздничная и в то же время творческая атмосфера.

Марина Волынкина отмечает, что само искусство имеет удивительное свойство вызывать эмоции. Иногда они связаны с тем, что картина или фотография напомнила о чем-то важном для нас, а иногда – с тем, что нам удалось разгадать задумку автора (особенно если речь идет о концептуальном искусстве). Поэтому заинтересованный зритель всегда ходит на выставку как на настоящий праздник для души.

Вместе с тем фестиваль DOCA в этом году будет особенно «праздничным», ведь с этим связана его заглавная тема «Впустите». Через творчество в разных его проявлениях художники покажут, что праздник объединяет людей, расширяет границы повседневности и создает новую реальность, в которой преобладает социальный аспект.

Смыслы в искусстве

Еще в школе нас учат, что культура – важнейшая сфера человеческой жизни. Однако мы часто забываем, насколько много ее вокруг нас. Культура – это не только выставки, театры и лекции. Это здания, в которых мы живем, колыбельные, которые нам пела мама, одежда, которую мы надеваем каждый день, шутки, передаваемые от товарища к товарищу… Культура – это то, что позволяет нам быть самими собой и вместе с тем лучше понимать других. Через нее люди учатся смотреть на мир глазами других людей.

По мнению Марины Владимировны, у художников есть уникальное качество: они видят и чувствуют мир на особенно тонком уровне. Часто в своих работах авторы подмечают такие детали, которые могут ускользать от обывательского взгляда. И в этом заключается важная ценность искусства, делающая его еще более интересным.

«Мне бы хотелось, чтобы люди не отвергали и не игнорировали непонятное для них творчество, а стремились с любопытством дойти до сути, раскрыть послание, которое зашифровал художник в том или ином произведении искусства. Одна из задач нашего фестиваля как раз и заключается в том, чтобы заинтересовать зрителя», – делится Марина Волынкина.

На DOCA гостей всегда ждут несколько десятков волонтеров, которые готовы увлекательно и понятно рассказать о любом арт-объекте, помочь трактовать задумки авторов и ответить на вопросы. Также фестиваль включает мощную образовательную программу: лекции, мастер-классы и воркшопы от профессионалов из арт-сферы. Всё это помогает углубиться в мир современного искусства даже самому неподготовленному зрителю.

Диалог с современным поколением молодежи

Фестиваль DOCA строится на коллаборации опытных художников и талантливых студентов. Работы авторов гармонично сочетаются между собой и создают по-настоящему уникальное выставочное пространство с единой концепцией. Это позволяет молодым специалистам получить обратную связь от мастеров своего дела, а экспертам – понять, каким видит мир и выражает его в творчестве молодежь.

В этом году на площадке наряду с работами известных художников будет представлено более 30 студенческих проектов.

«Как педагог я осознаю, насколько важно не просто поддерживать молодежь, а разговаривать с ней на одном языке, учиться слушать и слышать, какие смыслы и ценности она несет в этот мир. Фестиваль позволяет нам выстроить этот важный диалог, – отмечает Марина Владимировна. – Меня вдохновляет то, как формулируют мысли и какие цели ставят перед собой наши студенты. Я вижу, что современная молодежь – добрая, светлая, заботящаяся о мире. Это заметно и по тем проектам, которые студенты представляют каждый год на фестивале».

Марина Волынкина подчеркивает, что DOCA – это действительно праздник, объединяющий людей и помогающий выстроить культурный диалог. Это событие, которое приносит много положительных эмоций и вдохновения, помогает посмотреть на мир под другим углом и открыть для себя что-то новое.

DOCA Festival: Art as Celebration

Marina Volynkina on Why We Should Visit Art Exhibitions

On April 26, Moscow will host the 13th annual Day of Contemporary Art (DOCA) festival. Each year, the event reinvents itself with a new theme and visual identity, always carrying profound meaning and subtext. Marina Volynkina, Rector of the Institute for the Humanities and Information Technologies (IGUMO) and the International College for Arts and Communication (MKIK), one of DOCA’s founders, explains the festival’s topic of celebration and the way art transforms people.

Marina Volynkina is a rector and lecturer who has been integrating art and creativity into educational process for over 20 years. The Day of Contemporary Art (DOCA) festival exemplifies this mission. The project brings together established artists and students to fulfil their creative potential in contemporary art.

Today, Marina Volynkina is also a leading copyright expert in Russia. She regularly takes part in the IP Forum as a speaker and delivers lectures on copyright in art at events of different scale. Marina has the ability to explain complex concepts in a simple way and to see deeper interrelations in everything around her. She often draws on philosophy and cultural studies, which makes her lectures increasingly popular among lawyers, artists, and broader audiences.

Engagement with Art as a Celebration

All those who have visited DOCA at least once know that the event feels like a heartwarming and vibrant celebration. It’s not only an exhibition but also an exchange of energy, feelings, and emotions among people as well as between the viewer and the artwork. This creates a festive and creatively charged unforgettable atmosphere at the festival.

Marina Volynkina emphasizes that art has a remarkable ability to evoke emotions. Sometimes, these emotions arise because a painting or photograph reminds the viewer of something deeply personal. Other times, emotions come from deciphering the artist’s intent, especially in conceptual art. That’s why engaged visitors treat exhibitions like a feast for the soul.

This year, DOCA will be especially festive with its main topic ‘Let In’. Through diverse creative mediums, the participating artists will demonstrate how celebration unites people, expands the boundaries of everyday life, and creates a new socially-centered reality.

The Meaning in Art

From school, we learn that culture is one of the most important aspects of human life. However, we often forget how omnipresent it is. Culture isn’t limited to exhibitions, theaters, or lectures. It’s the buildings we live in, lullabies sung to us, clothes we wear, jokes we share. Culture lets us be ourselves while understanding others. It serves as a lens making it possible to see the world anew.

According to Marina Volynkina, artists have a gift: they perceive and feel the world on an exceptionally subtle level. Oftentimes, in their works, authors notice what other people usually overlook. This is the essential value of art, making it even more fascinating.

“I wish people wouldn’t dismiss or ignore art they don’t immediately understand. I would advise them to approach art with curiosity, striving to uncover the message the artists have embedded in their works. One of the goals of our festival is to engage the audience,” says Marina Volynkina.

At DOCA, visitors are always greeted by dozens of specially trained volunteers. They enthusiastically and clearly explain each art installation, help interpret the artists' ideas, and answer questions. The festival also features a comprehensive educational programme: lectures, practical classes, and workshops delivered by art professionals. Thus, even all those unfamiliar with contemporary art can delve into its world.

A Dialogue with Today’s Younger Generation

DOCA is built on collaboration between established artists and talented students. Their works merge harmoniously into a unified exhibition space. This makes it possible for young creators to receive feedback from art professionals while giving the latter an insight of how the younger generation perceives and expresses the world through art.

This year, the festival features more than 30 student projects alongside artworks by renowned artists.

“As an educator, I know supporting youth also means speaking their language, listening to their ideas and values. I find it crucial. DOCA builds this dialogue between generations. Our students with their way of articulating thoughts and goal-setting inspire me. Their kindness, bright vision, and care for the world are clearly seen through the projects they present at DOCA every year,” notes Marina Volynkina.

Marina Volynkina highlights DOCA as a celebration of human connection, an event for positive emotions, inspiration, and cultural exchange that allows visitors to learn something new and to see the world from a fresh perspective.